頭脳明晰なブレンデルのシューマン、

抒情を極めたルプーのグリーグ

アナログ時代全盛期にロンドンで録音された協奏曲の

銘品2曲を豪華にカップリング。  　

 
シューマン：ピアノ協奏曲

アルフレッド・ブレンデル（ピアノ）、

クラウディオ・アバド （指揮）

ロンドン交響楽団

グリーグ：ピアノ協奏曲

ラドゥ・ルプー（ピアノ）、

アンドレ・プレヴィン（指揮）

ロンドン交響楽団  

価格：3,972円（税込）
ESSD-90228［SACD Hybrid］
DSD MASTERING
Super Audio CD層：2チャンネル・ステレオ［マルチなし］
美麗豪華・紙製デジパック・パッケージ使用

■ＬＰ時代の定番、シューマン＋グリーグをこれまでなかった組み合わせで 　

シューマンとグリーグのピアノ協奏曲のカップリングは、

モノラル時代のリパッティ盤以来ベートーヴェン「運命」とシューベルト「未完成」、

メンデルスゾーンとチャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲などと同様に、

アナログLP時代の定番の組み合わせでした。

同じイ短調という調性、一度聴けば忘れられない印象的な冒頭部分、 3楽章構成、

そして 3つの楽章の時間配分など共通する要素が多々あるのみならず、

それぞれの曲の約 30分という演奏時間もLP片面の収録時間の限界値であり、

LP両面のスペースを目いっぱい使い尽くしてカッティングするというお得感もあったと思われます。

今回当シリーズで発売されるアルバムは、

アナログ時代にロンドンでロンドン交響楽団と録音された名演・名録音という共通項を持ちながらも、

ピアニスト /指揮者も、当初の発売レーベルも異なる 2曲が

組み合わされているところに大きなポイントがございます。

■知性派ブレンデルの躍進    　

2008年に引退するまで、 20世紀後半から 21世紀初頭にかけて、

みずみずしく格調高い表現を聴かせる正統派の巨匠として知られた、

チェコ生まれのピアニスト、アルフレッド・ブレンデル（1931年生まれ）。

バッハから シェーンベルクに至る幅広いレパートリーを持っていたブレンデルは

そのキャリア初期からレコーディングに積極的で、

すでに 1960 年代からアメリカのヴォックスやヴァンガード・ レーベルに数多くの名盤を残していますが、

その名が真の意味で世界的に知られるようになったのは、

1970年に専属契約を結んだフィリップス・レーベルへのレコーディングを通じてでした。

1969年にブレンデルがウィーンからロンドンに移ったのと期を一つにするように、

 1970 年に開始されたフィリップスへのレコーディングは、

ベートーヴェンのピアノ・ソナタ全集の再録音を皮切りに、

マリナー指揮アカデミー室内管とのモーツァルトのピアノ協奏曲全集（ 1970年〜84年）、

シューベルトのピアノ作品集（ 1971年〜74年）、

ハイティンク指揮ロンドン・フィルとのベートーヴェンの ピアノ協奏曲全集（ 1975年〜77年）など、

作曲家ごとの大規模なチクルス録音を並行して展開させ、

その知性あふれる新鮮な演奏解釈と当時のフィリップス・レーベルならではの明晰なサウンドが相俟って、

絶大な評価を受けるようになりました。

■ブレンデル 1970年代の総決算   　

ブレンデルの 1970年代の充実ぶりをまとめ上げるかのように、

1979年に録音されたのがこのシュー マンのピアノ協奏曲です。

この作品は、どちらかというとロマンティックで情熱的なアプローチによる録音が主流で

そういう傾向の演奏こそが評価されていましたが、このブレンデル盤は、

極めて緻密な読譜によって一つ一つの音符や表情を考察しなおし、

作品全体の独自の構成感を冷静に見渡すことで、 作品の全く新しい姿を明らかにした演奏でした。

当時頭角を現していた若手指揮者の中のリーダー格で、

ちょうどロンドン響の首席指揮者に就任する直前だったクラウディオ・アバド（ 1933-2014）にとって

フィリップス・レーベルへの初録音となったことも、大きな話題をまきました。

特に、もともと単一楽章の 幻想曲として構想された由来もあって複雑な構造を持つ第1楽章や、

唐突な楽想の変化が多い第3楽章における、明晰なテンポ配分や表情付けは、

ロマン派の垢にまみれていた感のあるこの作品のイメージを一新するほどの新鮮さで、

日本では 1980年度の音楽之友社「レコード・アカデミー賞」を受賞 しています。

■リリシズムを極めた個性派ラドゥ・ルプー    　

ルーマニア出身のラドゥ・ルプー（1945年生まれ）はブレンデルよりも一世代若いピアニストですが、

 1966年のクライバーン、 1967年のエネスコ、

そして 1969年のリーズと国際コンクールを次々と制覇したことで一躍その名を世界に轟かせました。

リーズ優勝の縁もあって、ロンドンを本拠に世界的な演奏活動に入ったルプーは、

「千人に一人のリリシスト」というニックネームで知られるように、

その豊かな抒情 的資質に基づく極めて個性的な演奏スタイルが身上であり、

透き通るようにデリケートで繊細な美音と、 耽美的とも思えるほどロマンティックでありながら

決して感情に溺れてしまわない芯の通った表現力を備えていました。

■共感溢れる共演者を得たグリーグ    　

ルプーは故国のレコード・レーベルであるエレクトレコードから 1960年代末に 2枚のアルバムを発表した後、

 1970年にはデッカと契約を結び、

ベートーヴェンのピアノ協奏曲第 3番を皮切りに、 本格的な録音活動を開始しています。

グリーグ のピアノ協奏曲はルプーにとってデッカへの 2枚目の録音となったもので、

当時ロンドン交響楽団 の首席指揮者として絶大な人気を博していた

ア ンドレ・プレヴィン（ 1929-2019）と共演しています

（グリーグは、もともと同じ組み合わせでのシューマンのピアノ協奏曲とカップリングされて発売さ れていました）。

プレヴィン指揮するロンドン交響楽団の共感溢れるバックアップを得て、

ルプーは、瑞々しい美音を駆使した、多感でナイーブなほどの語り口で

作品に込められた以上の抒情を紡ぎだしています。

華麗な名技にも不足はなく、第1楽章のカデンツァのパワフルな語り口は、

世界的なコンクール覇者の名残ともいえましょう。

ルプーは 1993年のシューマンの《フモレスケ》と《クライス レリアーナ》をもってソロ録音をやめ、

 2019年には演奏活動そのものから引退してしまいました。

それだ けに、このグリーグの復活は、

ルプー若き日の個性的なピアニズムを思い起こすよすがとなりましょう。

■2つの録音会場、 2つのレーベルの録音ポリシーの差異も   　

これら 2曲の録音はそれぞれ異なる会場で行われています。

ブレンデルの録音会場は、ホール名の クレジットはないものの、

ロンドン郊外のベッドタウンともいうべきワトフォードにある

タウン・ホール（ワト フォード・コロシアムという名でも呼ばれています）。

一方ルプーのグリーグの録音会場は、アナログ時 代には万能の名ホールと謳われ、

数多くの名盤が制作されながら代には万能の名ホールと謳われ、

数多くの名盤が制作されながらも 1998年に解体されてしまったキン グスウェイ・ホールです。

いずれもイギリスでは音響効果の優れた録音場所として著名で、

このアルバ ムの 2曲もフィリップスとデッカというそれぞれのレーベルの個性を感じさせる音作りが貫かれており、

その違いを 1枚で聴き比べることができるのも今回のハイブリッド盤のポイントといえましょう。

ルプーの グリーグは 2004年にハイブリッドディスクとして発売されていますが、

ブレンデルの方は今回が初めて の DSDリマスタリングとなります。

今回の Super Audio CDハイブリッド化に当たっては、これまで同様、

使用するマスターテープの選定から、最終的な DSDマスタリングの行程に至るまで、

妥協を排した作業が行われています。

特に DSDマスタリングにあたっては、 DAコンバーターとルビジウムクロックジェ ネレーターとに、

入念に調整された ESOTERICの最高級機材を投入、

また MEXCELケーブルを惜しげもなく使用することで、

オリジナル・マスターの持つ情報を余すところなくディスク化することができま した。

◎シューマン

 「巨匠風なこの名演は、共演者アバドのスケールを遥かにしのぐブレンデルのキャパシティを示して おり、

現代ピアノ界の王道を歩み続けるブレンデルの確実な足取りを感じさせるものである。

名指揮者 アバドが小さく見えるというのは予感していなかったが、

それだけブレンデルの成長発展ぶりが急速で大きいということなのだろう。（・・・）

第 1楽章では、ブレンデルは感情に溺れることなく、そうかといって情に棹差すこともなく、

この情念的なソナタ形式に明確な輪郭を与えることに成功している。

間奏曲と副題された第 2楽章では、オーケストラが情緒的に流れるのを引き締めて、

情感豊かな表現の中にも、 きちっとけじめのついた好演を聞かせている。

フィナーレでは、全体をよどみない流麗さで仕上げて、 無類のテクニシャンぶりを顕示しているが、

指揮のアバドが流麗さばかりを強調するのとは違って、微 かなアクセントや強弱の対比で、

絶妙なコントラストをつけて飽きさせることがない。

 （日本初出盤のライナーノーツ、 1980年）

「シューマンでは、ブレンデルの資質が巧まずして、音楽の美しさを次々と解明していく。

彼は丁寧に じっくり弾き込み、透明なタッチと相まって充実した音楽を作り上げる。」

「近年とみに進境著しいブレンデルとアバドの組み合わせは非常に充実した演奏を生み出した。

演奏全体に落ち着いた風格がある。

それは揺るぎない安定感と二人から滲み出てくる自身が生み出したものであろう」

 （『レコード芸術』 1981年 11月号、特選盤）

 「ききごたえある演奏内容だ。独奏ピアノ、伴奏ともに整然としており、ゆたかな表情にも不足がない。

ブレンデルもアバドも、自分たちの目標としているところがどこであるかを正確に知り抜いており、

その目標が的確に到達されている演奏といえよう。」

 （レコード芸術・別冊『クラシック・レコード・ブック 1000（3）協奏曲編』、 1985年）

「80年度レコード・アカデミー賞受賞盤。

巨匠への道を歩みつつあるブレンデルとアバドの 2人の個性がよく結びつき、演奏に大きな風格を与えている。

十分にロマン的でありながら、その表情は決して 大げさに崩れることがない。

制御の利いたブレンデルらしいアプローチだが、シューマンの音楽の美しさを次々に明らかにしていく。」

（レコード芸術・別冊『クラシック CDカタログ 89〈前期〉』、 1989年）

「ブレンデルとアバドが初めて共演したシューマンは、両者の呼吸が合った演奏が感興豊かであり、

幻想的な作品にあふれるみずみずしいロマンティシズムを新鮮に表現している。」

（『ONTOMO MOOK クラシック名盤大全協奏曲編』、 1998年）

「1980年度のレコード・アカデミー賞を受けた名盤で、ブレンデルとアバドの初顔合わせ、

2人ともこの協奏曲は初録音という話題盤であった。正攻法の演奏を細部まで彫り深く、

引き締まった感覚で展開 している。起伏豊かでスケールの大きな演奏は、

シューマンのロマンティシズムをみずみずしく再現して、デリケートな抒情にも不足がない。

アバドがそうしたブレンデルのピアノを明敏な指揮でくっきりと生かしている。」

（『クラシック不滅の名（『クラシック不滅の名盤 1000』、2007年）

「身震いするようなテクニックや清冽かつ強靭なタッチ、緻密に読み込んだ分析力、

そしてその表現の研ぎ澄まされた実践能力等々、シューマンのピアノ音楽を貪欲なまでに掘り下げ、

有無を言わせぬシューマン観を打ち出してみせる。凝り性で徹底的に追及するブレンデル流の極め方が圧巻。

緊張感に満ちた熱演を引き出したアバドも見事。」

（最新版『クラシック不滅の名盤 1000』、2018年）

 ◎グリーグ

 「ルプー初期の録音だが、ここでも彼の尋常一様ではない鋭敏で、繊細な感性は明らかだ。

作品が 要求している深い抒情性を、実に感性豊かに再現しており、清潔な歌心に満ちた部分など、

ルプーの 独壇場といえよう。澄んだ抒情性と力強さを兼ね備えており、

ルプーの器の深さといったものをよく示している。」

（レコード芸術・別冊『クラシック・レコード・ブック 1000（3）協奏曲編』、 1985年）

 「淡く繊細なリリシズムをたたえたラドゥ・ルプーのグリーグを忘れてはならないだろう。

徹底して瑞々し い抒情を前面に打ち出しているグリーグの演奏である。

およそ強靭なタッチでバリバリと弾きまくる力強い演奏が犇めく中で、はるかに没我的な、

いやそれが言い過ぎなら、ひたすらたおやかな詩情を屈託なく展開してみせる演奏例は、

ここでのルプーを置いてほかにないような気がする。終始爽やかでソフ トな手触りの演奏ながら、

フレージングは決して小さくなく、プレヴィンの指揮も実にのびのびと、

ルプーのデリカシーに的確な陰影と推進力を与えている。」

 （『ONTOMO MOOK クラシック名盤大全協奏曲編』、 1998年）

■収録曲

ローベルト・シューマン

 ピアノ協奏曲イ短調作品 54

 1.第 1楽章：アレグロ・アフェットゥオーソ

2.第 2楽章：インテルメッツォ（アンダンテ・グラツィオーソ）−（アタッカ）

 3.第 3楽章：アレグロ・ヴィヴァーチェ

アルフレッド・ブレンデル（ピアノ）

ロンドン交響楽団

指揮：クラウディオ・アバド

エドヴァルド・グリーグ

ピアノ協奏曲イ短調作品 16

 4.第 1楽章：アレグロ・モルト・モデラート

5.第 2楽章：アダージョ

6.第 3楽章：アレグロ・モデラート・モルト・エ・マルカート

ラドゥ・ルプー（ピアノ）

ロンドン交響楽団

指揮：アンドレ・プレヴィン

［録音］ 1979年 6月 13日＆14日、ロンドン、ワトフォード（シューマン）

 1973年 1月、ロンドン、キングスウェイ・ホール（グリーグ）

［初出］ シューマン PHILIPS 9500 677（1980年）

グリーグ DECCA SXL 6624（1973年）

 ［日本盤初出］ シューマンフィリップス 25PC68 (1980年 8月 25日)

グリーグロンドン SLC2363 (1974年 3月 25日)

［オリジナル・レコーディング］

◎シューマン

 ［レコーディング・プロデューサー］フォルカー・シュトラウス

［レコーディング・エンジニア］フォルカー・シュトラウス

◎グリーグ

［レコーディング・プロデューサー］マイケル・ウールコック

［レコーディング・エンジニア］フィリップ・ウェイド

 ［レコーディング・プロデューサー］マイケル・ウールコック

 ［レコーディング・エンジニア］フィリップ・ウェイド

 ［Super Audio CDプロデューサー］大間知基彰（エソテリック株式会社）

［Super Audio CDリマスタリング･エンジニア］東野真哉（JVCマスタリングセンター (代官山スタジオ )）

［オーサリング］藤田厚夫（有限会社エフ）

［解説］諸石幸生柴田龍一

［企画・販売］エソテリック株式会社

 ［企画・協力］東京電化株式会社